Đạo diễn Mamoru Oshii: Anime ngày nay chỉ có copy và copy

[thanh_kinkin]

Vào Chủ Nhật vừa quá, báo Asahi đã [Only registered and activated users can see links. ] 1 bài tóm tắt nội dung về buổi thuyết giảng của đạo diễn/biên kịch [Only registered and activated users can see links. ] (Ghost in the Shell, Sky Crawlers) tại trường Nghệ Thuật của đại học Tokyo vào hôm 12 tháng 11.

Trong buổi thuyết giảng, Oshii nói rằng ngành anime hiện nay chỉ làm ra để nhắm vào giới otaku và để kinh doanh các mặt hàng ăn theo (móc khóa, đồ cosplay, figure, dakimakura,...). Các anime bây giờ chỉ copy và copy lẫn nhau, không còn là các tác phẩm để thể hiện tính nghệ thuật hay những những thông điệp của tác giả nữa rồi. Ông có đề cập đến Gundam Unicorn trong bộ [Only registered and activated users can see links. ], ông nói "ý tưởng về chiếc sừng Unicorn của Gundam khá thú vị, nhưng thế thì sao?"

Oshii bày tỏ rằng anime có lợi thế là tác giả có thể tạo dựng 1 thế giới theo cách mà họ muốn từ những chi tiết nhỏ nhặt nhất. Vì thế từ đó, đạo diễn có thể viết lên 1 câu chuyện liên quan đến bất cứ vấn đề gì, và điều đó làm thỏa mãn khao khát muốn được thể hiện của tác giả.

Mamoru Oshii

Ông cũng bàn luận về bản chất của khái niệm "ghost" trong Ghost in the Shell, và ông nhận thấy rằng người Nhật nắm bắt và hiểu được khái niệm này dễ hơn là người xem nước ngoài. Bên cạnh đó, ông cũng trao đổi về bộ phim Ghost in the shell: Innocence, Sky Crawlers, và vụ nhà máy hạt nhân tại Fukushima. Tuy nhiên ông không đề cập gì đến dự án mới của ông tại buổi thuyết giảng.

Vậy dự án mới đó là gì? Đó là 1 sản phẩm kết hợp giữa manga và anime, có tên Chimamire My Love (My Blood-Stained Love). Dự án này dự tính sẽ nhắm vào các thiết bị di động, mở đầu sẽ là iPad, sau đó sẽ đến iPhone và các thiết bị di động Android khác.

Dự án này do chính Oshii khởi động và lên kế hoạch phát triển. Câu chuyện của Chimamire My Love xoay quanh 1 cậu nam sinh trung học rụt rè, gặp được 1 cô gái đồng cảm với cậu tại 1 trung tâm hiến máu. Cô gái ấy thực ra là 1 vampire, nội dung comedy của nó tập trung về những nỗ lực liều mạng của cậu để lấy máu cho cô gái.

Dự án này sẽ được giới thiệu tại Pháp vào tháng 2/2012 sắp tới.



Những gì ông Oshii đề cập ở đây thì chúng ta không còn lạ gì nữa rồi, trước giờ đã có rất nhiều những người làm trong ngành anime lên tiếng về vấn đề này. Tuy nhiên tớ vẫn không tán thành 100% với ông, Oshii có vẻ đặt quá nặng yếu tố originality, 1 thứ mà theo thời gian, càng ngày sẽ càng khó đạt được, đến 1 lúc nào đó thì những gì bạn nghĩ ra chẳng còn là orignal nữa rồi, vì trước đó đã có người sử dụng ý tưởng đó.
Vì thế theo ý kiến tớ, orignal chỉ là 1 phần, cái quan trọng nữa là bạn sẽ thể hiện câu chuyện ra sao, dẫn dắt người xem thế nào, xây dựng tình tiết thế nào...cũng quyết định rất nhiều. Thế nên tớ thấy có vẻ như là ông Oshii cũng hơi làm khó Gundam Unicorn, cho dù là ông chưa chê bai gì nó cả.

Chưa kể là đọc qua nội dung của project mới của ông, tớ cũng thấy nó...chả khác gì mấy những setting quen thuộc mà chúng ta vẫn hay gặp, 1 dạng "boy meets girl" + vampire. Tuy nhiên, cũng chưa thể nói gì nhiều về nó, thế nên thời gian sẽ cho chúng ta câu trả lời.

Nguồn: [Only registered and activated users can see links. ]
Link: [Only registered and activated users can see links. ]

[markus]

Đọc xong cũng thấy khá khó chịu, vụ copy copy thì đó giờ vẫn vậy. Đúng là hàng fan service, giải trí có nhiều nhưng quơ thế thì cũng hơi nặng. Mình thì mình thích coi mấy cái thể loại cũ cũ, cảm giác tươi mát và phấn khởi hơn nhiều (thích chơi SNES chẳn hạn), nhưng hiện tại cũng đâu phải là không có, chỉ là tỉ lệ ít hơn thôi (mê xì nét mà chê tụi kia thì bị đánh bỏ bu). Còn cái sừng unicorn chắc ổng muốn nói rằng cái sừng đó đẹp nhưng chỉ có cái mã để làm.. model kits
Dù sao thì cũng có 2 loại: 1 là áp đặt được kẻ khác theo luật của mình được kêu là nghệ thuật, cái còn lại cố gắng bám sát thực tế, cố gắng phuc vụ được gọi là công nghệ đỉnh cao, tùy thôi

[Lowe Silvercross]

Cái GIS sáng tạo ở chỗ là tạo nên 1 cái thế giới tương lai, 1 cái vision mới độc đáo. Tuy nhiên để craft được 1 cái như thế phải đầu tư thật nhiều thời gian, chăm chút ý tưởng như cái Avarta.

Dù sao thì cũng có 2 loại: 1 là áp đặt được kẻ khác theo luật của mình được kêu là nghệ thuật

Nope, vấn đề chính vẫn là originality. Các bác có thâm niên trong nghề, master cái này rồi thì có thừa sức để chửi thiên hạ. Ý cái sừng Unicorn là sáng tạo nhưng những thứ concept còn lại cũng không mới. Vẫn là bài học cũ xào lại nên nó không có gì mới mẻ khi mà các vị master ngồi xem với nhau

Vì thế theo ý kiến tớ, orignal chỉ là 1 phần, cái quan trọng nữa là bạn sẽ thể hiện câu chuyện ra sao, dẫn dắt người xem thế nào, xây dựng tình tiết thế nào...cũng quyết định rất nhiều. Thế nên tớ thấy có vẻ như là ông Oshii cũng hơi làm khó Gundam Unicorn, cho dù là ông chưa chê bai gì nó cả.

Dù là 1 fan của Unicorn nhưng có thể hiểu được cái ý của ông này muốn đề cập tới là Unicorn chưa đột phá ra ngoài khối hộp dù có những điểm thú vị. Và theo cách nhìn nhận của mình thì, ổng muốn thị trường anime bây giờ nên đi theo hướng sản xuất để dự Oscar Phải có khát khao động lực vươn tới cái đẹp, chong sáng, thánh thiện thay vì đi theo tà ma, fan service, đồi bại.

Tuy nhiên Unicorn đứng ở 1 level khác với đa số các anime còn lại của vài năm gần đây. Việc đáp ứng cái dẫn dắt truyện, thiết kế nhân vật, phát triển tâm lí như thế nào nó là standard rồi. Ngoài cái đấy phải có 1 cái message gì mà trước giờ chưa ai nghĩ tới, thế mới khó.

Việc project mới của ổng có ra sao đi nữa thì qua 2 cái GIS/Sky Crawler thì cũng đủ xài rồi. Nghĩ ra 1 cái như GIS tức là phải nhìn trước được tương lai 40-100 năm và định hình lên cái thế giới đó từ con ốc vít nhỏ nhất. Cái này cũng được ghi trong sách của Miyazaki.

[Sphinx]

Anime hiện nay 10 bộ thì hết 7,8 bộ là hàng chuyển thể từ manga, novel, game.. nên nếu có nói anime copy lẫn nhau thì phải bảo các mặt hàng kia copy lẫn nhau trước Còn hàng original thì ít nhưng tớ thấy original anime vài năm gần đây nhiều cái được đấy chứ, Tiger & Bunny, Madoka Magica, AnoHana, Higashi no Eden đâu phải dở

Theo cách nói của đạo diễn về việc "dựng lên 1 thế giới từ những chi tiết nhỏ nhặt nhất", tớ có cảm giác bác này là fan của những bộ kiểu như GitS, tác giả lấy bối cảnh ở thế giới mới hoàn toàn, tự xây dựng rồi tự tung tự tác trên đấy, nên cũng hơi thiên vị thể loại này hơn mấy anime lấy bối cảnh hiện đại/tương lai gần giống xã hội bây giờ. Tất nhiên thế là không công bằng vì đa số người xem (đang nói những người xem có taste nghiêm chỉnh, ko xem vì fanservice, gái gú, trai đẹp nhé) cũng chỉ cần có 1 câu chuyện hay, nhân vật dễ làm họ đồng cảm là ngon rồi, muốn có a whole new world chắc chỉ có những con người của nghệ thuật scifi như bác Oiishi đây

[drakemetal]

Nghĩ ra 1 cái như GIS tức là phải nhìn trước được tương lai 40-100 năm và định hình lên cái thế giới đó từ con ốc vít nhỏ nhất.

Mind you, he did not create the world of GITS, Masamune Shirow did. What he did with GITS was to collect what were originally presented in the manga, fine-tune it, give it a darker and less humorous theme, build an original plot and a cast of bad-ass characters.

[Lowe Silvercross]

Mind you, he did not create the world of GITS, Masamune Shirow did. What he did with GITS was to collect what were originally presented in the manga, fine-tune it, give it a darker and less humorous theme, build an original plot and a cast of bad-ass characters.

I may mistake this part, I thought that this dude is also the one create GITS. But as long as he has something original, he can be proud of.


Nhưng bác này đứng ở lập trường trung lập, không chê bai gì, cứ đưa ví dụ ra rồi bảo bà con phải phấn đấu lên

[markus]

Nope, vấn đề chính vẫn là originality. Các bác có thâm niên trong nghề, master cái này rồi thì có thừa sức để chửi thiên hạ. Ý cái sừng Unicorn là sáng tạo nhưng những thứ concept còn lại cũng không mới. Vẫn là bài học cũ xào lại nên nó không có gì mới mẻ khi mà các vị master ngồi xem với nhau

Đúng, cái chính là originality. Nhưng mình nói thêm về cái mà mình nói là áp đặt luật chơi. Nó không dễ đâu. Thật sự là cuộc đời không dễ để 1 kẻ có thể chỉ toàn là copy mà có thể xây dựng được một thế giới hoàn chỉnh nếu không originality. Lúc nào cũng phải có 1 "hiệu chỉnh" không nhỏ thì lớn hoặc rất lớn các bản copy mới có thể hòa nhập vào được (ở đây xác địng rõ luôn là tất cả cần phải có những bản copy, đây cũng là nguyên lý phát triển và kế thừa thôi, nghệ thuật cũng không ngoại lệ), nên nói đặt được 1 luật chơi, "áp" tức là làm người khác tâm phục thì cần phải có cái hiệu chỉnh, mà cái hiệu chỉnh đó là originality. Hiệu chỉnh (trên nhiều phương diện) là 1 thông số được đưa thêm vào, nó sẽ được gọi trong thế giới đó là 1 khái niệm ("HP" chẳng hạn, nhưng HP giờ nó đã là nguồn luôn rồi), nó cũng là cái sáng tạo. Còn 1 hiệu chỉnh mà có quá nhiều lổ hổng... nó không áp đặt được thế giới đâu. Thế thì ý tưởng của tác giả sẽ được thể hiện trên cái mà anh ta mượn và anh ta đưa vào.

Và theo cách nhìn nhận của mình thì, ổng muốn thị trường anime bây giờ nên đi theo hướng sản xuất để dự Oscar

Nếu thế thì "theo nhìn nhận của mình" () thì nên dự các LHP châu Âu thì hơn

Còn như Sphinx nói thì đúng là có vẻ bác này ít coi real life thật

[Lowe Silvercross]

Đúng, cái chính là originality. Nhưng mình nói thêm về cái mà mình nói là áp đặt luật chơi. Nó không dễ đâu. Thật sự là cuộc đời không dễ để 1 kẻ có thể chỉ toàn là copy mà có thể xây dựng được một thế giới hoàn chỉnh nếu không originality. Lúc nào cũng phải có 1 "hiệu chỉnh" không nhỏ thì lớn hoặc rất lớn các bản copy mới có thể hòa nhập vào được (ở đây xác địng rõ luôn là tất cả cần phải có những bản copy, đây cũng là nguyên lý phát triển và kế thừa thôi, nghệ thuật cũng không ngoại lệ), nên nói đặt được 1 luật chơi, "áp" tức là làm người khác tâm phục thì cần phải có cái hiệu chỉnh, mà cái hiệu chỉnh đó là originality. Hiệu chỉnh (trên nhiều phương diện) là 1 thông số được đưa thêm vào, nó sẽ được gọi trong thế giới đó là 1 khái niệm ("HP" chẳng hạn, nhưng HP giờ nó đã là nguồn luôn rồi), nó cũng là cái sáng tạo. Còn 1 hiệu chỉnh mà có quá nhiều lổ hổng... nó không áp đặt được thế giới đâu. Thế thì ý tưởng của tác giả sẽ được thể hiện trên cái mà anh ta mượn và anh ta đưa vào.

Chả có ai áp đặt cái gì cả, cái việc khuyến khích sáng tạo tìm ra hướng đi mới là để thúc đẩy sự sáng tạo về kĩ thuật animate cho tới cách thức trình bày phim. Sáng tạo ở đây nên hiểu là nghệ thuật, để người ta hiểu được 1 trường phái hội họa phải mất thời gian nhưng nếu không ai làm gì thì mọi thứ cũng cứ trì trệ ở 1 chỗ mà thôi. Inspire là 1 chuyện, lôi ra xào lại lại là chuyện khác. Nên nhớ 1 năm Hollywood sản xuất ra trăm thứ shit, nhưng vẫn có những kiệt tác ra đời khiến cho nên công nghiệp thay đổi không ngừng. Không ai có thể chối bỏ được sự thành công của Avarta dẫn đến trào lưu coi phim 3D dù công nghệ này ra đời khá lâu trước đó. Thế nên cái việc khuyến khích young animator sáng tạo là chính xác thay vì chạy theo thị hiếu và đồng tiên để thu cái lợi nhất thời.

Còn như Sphinx nói thì đúng là có vẻ bác này ít coi real life thật

Sai. Ổng không phải thiếu coi real-life đâu mà tưởng bở. Nếu cứ như con khỉ trên núi suốt ngày ngồi coi sci-fi thì đi làm đạo diễn được hả trời Cái này đi vào cốt lõi: Người ta coi phim lúc nào cũng muốn thấy những thứ mà trước giờ mình chưa thấy. Phim real life có hay cỡ nào, bác ấy sẵn sàng lục cái kho tàng phim ảnh của loài người và đưa ra 1 reference đâu đó ở những năm 70 là các bạn im ngay. Các master lo sợ không có người kế tục thế hệ mình nên nói vậy thôi, đừng nghĩ là họ ghét mà chê bai này nọ

[kan san]

theme thì khai thác gần hết rồi cứ đòi kiếm cái mới lạ thì mỗi năm có vài cái anime để mà coi thôi à
chủ yếu là copy nhưng tune nó lại theo một kiểu khác thì xem vẫn hay được

[Ruud]

i haven't watched any anime lately beside Pokemon pretty original i must say